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Dear 李福顺老师: |
| 在给你写信的时候还仍然被淄博天才少儿美校的孩子们作品感染着:个性鲜明,生龙活虎,基本功过硬,各显神能……感谢你!也感谢孩子们!当然还有辛辛苦苦的老师们!这些作品给很多人饱了眼福!同时也对你们产生了更深厚更丰富的联想--我们就下列问题做一些交流好吗? |
——惠文(CSC CANADA) |
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| 问:天才美校是专业学校,有选择学生的标准吗?
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答:一般情况下来我们学校学习的学生都是因为喜欢、热爱绘画,想通过我们的教学得到专业方面的指导,有的是家长渴望孩子接受正规、完善的美术教育,把孩子送来学习的。我们对来我校学习的学生只是在年龄上有要求,最小招收到三岁半,这个年龄段的孩子已经上幼儿园,懂得与老师合作了,最大招到十五岁。对儿童来说,接受美术方面的教育对孩子成长的影响是深远的。每个孩子都应有机会接受艺术教育,让他们学会用艺术的眼睛看世界,懂得爱与美,有一个丰富的内心世界。 |
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问:天才美校选择不同教案进行个性化教育吗?
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| 答:对于教学,我们根据孩子的年龄和学习经历划分不同的班级。幼儿班( 3.5-5 岁)、学前班( 5-6 岁)、学龄初级班( 7-8 岁)、学龄中级班( 9-10 岁)、学龄高级班( 11-12 岁)、专业班( 12-15 岁)。我们会根据班级来制定大的教学目标:一是知识目标,学生这堂课需要掌握的美术理论知识和绘画技法。二是能力目标,通过这堂课来培养和锻炼孩子哪些方面的能力,如想象能力、观察力、手脑协调能力等。三是情感目标,就是老师怎样通过这堂课去完善孩子的人格,培养孩子良好的习惯,比如能积极回答问题,能举一反三,活跃思维,能集中精力完成自己的事情,做事要有耐心、耐力等。
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| 在具体的教学中老师会根据年龄段、开设的绘画类型、表现题材等方面选择和制定相应的课题。如年龄小的孩子,老师会选择一些有故事性的、有童趣的的课题,有时也会一边跟孩子做游戏一边导入课题,而年龄大的孩子在课堂上需要掌握的绘画技巧、技法性的问题要多一些。对于个性化辅导,我们会根据孩子的性格、兴趣,选择他们喜欢的题材。比如国画教学,有的孩子擅长花鸟,有的孩子擅长人物,有的孩子对水墨有感觉,老师会根据具体的学生情况作相应的指导。有时我们会提倡合作,两、三个同学甚至更多同学共同完成一幅大的作品,通过绘画来培养他们的协调、合作精神。 |
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| 问:天才美校愿意为孩子们选择什么样的机会去锻炼自己,在锻炼中最大的收获是什么? |
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| 答:每年的“五一”、“十一”、暑假我校都会组织外出的写生采风活动。我们一般会选择自然景色独特的偏远山区、海岛和地域、民族特色鲜明的名胜古迹去写生,除了收获一张张精美的写生作品,孩子们还会在写生的过程中真正的接触大自然,了解当地民风民俗,接受到传统文化的熏陶,提高了审美眼界,开阔了视野。另外在外写生的这些日子里,离开父母,他们要独立的面对和处理很多事情,在得到锻炼的同时也体会到独立带给自己的满足和快乐。
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| 我们还会和一些组织团体合作,让孩子们用他们手中的画笔绘制一些城市壁画,来美化自己的城市,增强他们的社会参与意识。我们会有选择的参加一些公益性的绘画比赛。 |
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| 问:参加国际交流Kids to Kids, 你们最希望获得什么? |
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| 答:参与国际交流,更进一步的了解不同国家的文化艺术,通过学习和借鉴,使我们的教学体系得到不断的补充和完善,从而使我们的教学思路更多元化,让我们的孩子受到更先进的、更完善的、更具有包容性的美术教育。
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| 从孩子的角度,Kids to Kids为他们打开的是一扇了解世界的窗口,并可以真切地
感受到他们是亲身参与到这项国际交流中来。
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问:天才美术学校的陶艺作品令人赏心悦目,淄博也真的不愧为陶瓷之都。可以说明一下你们是如何制作这些作品的吗?创意的来源主要是什么? |
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答: 关于陶艺课题的选择是很广泛的,我们一般会分具象的造型如动物、人物、各种植物、器具、交通工具等等和抽象的造型如几何形。课题的选择倒不是最主要的。 |
| 在选择好课题后,我们会告诉孩子基本的造型方法和装饰方法,很大程度上要靠孩子在创作的过程中自己去发挥。孩子的想象空间和创造力是异常丰富的,陶泥本身很强的可塑性,可以激发孩子创作的灵感,结合平时对造型知识的积累,孩子们往往能创造出老师所不能想象的,大人不能创作出来的如此充满情趣的陶艺作品。所以尊重孩子的自我创作和个人风格是最重要的,老师在整个创作过程中只是起到一个引导和解决一些技法问题的作用。 |
| 关于陶艺不同技法,我们会结合不同的作品分别传授和应用。 |
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问:《蹴鞠图》带给人的是一种静谧的感觉、一种古典的美,可以想象作者们在创作的过程中一定是倾注了所有的感情,相信这也是天才美术学校风格的体现。能对这个作品的创作背景作一些介绍吗? |
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答: 流行于市的名家名作见得多了,久而久之便觉得无味了。倒是我的学生们越来越让我折服了,他们经常能表现出我所思不及的东西。而且常能化”腐朽”为神奇,即使一个非常圆熟成式化的形象在他们手中也能变得妙趣横生,充满生机。这也许因为他们的内心还未被世尘所浸染,装进更多的固定模式,从而适于艺术自然,朴拙,无功利的本质。 |
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《蹴鞠图》是他们的集体之作。历时一个月完成,这是很有意思的一个题材,适于长卷这样一种形式。孩子们也对这件事抱以很大兴趣。我提出大概构思,找一些相关历史资料及服饰场景图式以供参考,有些资料甚至跑到市博物馆的图书资料室才查到,对蹴鞠这样一种运动形式发源于我古齐国,历代不断的完善发扬,对人民群众生活的影响深入以及这项运动的一些游戏规则等都作了深入的了解。其后,安排学生创作,学生的才能是不同的,有的善精工,有的善写意,有的敏于人物,有的乐于树木山石。那么我就发挥他们各自之长,各尽其能,人物部分主要由史莹莹、王粟雅、莫文静几位同学创作。树木、房屋由向琨、徐超、韩振一些同学完成,孙莹、许晓琳、温泽之、王佳文、杨玉莹、李欣、田甜、赵倩参与了上色和作品最后的调整,这样整体风格比较统一,同时也代表着他们的较高水平,我想,通过这个创作过程,学生们在技法上有所进步,且能了解到中国古文化的博大精深,比如对画中所绘的古代服饰、建筑、民俗等至今学生们还在津津乐道。同时,也为孩子们提供了一个表现自我,展现团队精神的场地。孩子们在创作中注意到他人的长处及自己能力的局限,为在以后的学习生活中与人合作提供了经验。 |
| 面对一幅作品,观者只看到一个结果,而创作者会拥有那个过程,每一次凝神,每一次思想的跳跃……时间变成线条在指尖流过,他们在纸上开启另一个世界。 |
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